Za sesje zdjęciowe stworzone dla Muzeum Warszawy oraz dla marki Tre. Za umiejętne tworzenie „martwych natur”, które poprzez kontekst potrafią ożywić użytkowy przedmiot i nadać mu nowe artystyczne znaczenie.

Za projekt Flora będący niezwykłym estetycznie a opartym na poszukiwaniach materiałowych i technologicznych. Za myślenie podczas procesu projektowego o relacji przedmiotu z właścicielem.

Dyrektor i zastępca dyrektora ds. merytorycznych Muzeum Warszawy. Za wystawę „Rzeczy warszawskie” i działania jej towarzyszące, które wybiły Muzeum Warszawy na jedną z najbardziej interesujących estetycznie i merytorycznie jednostek kultury w kraju.

Za stworzenie silnej marki na międzynarodowym rynku projektowania wnętrz komercyjnych. Za utrzymanie charakterystycznej, estetycznej jakości w projektach wymagających funkcjonalności i indywidualnego podejścia.

Za wyczucie luki rynkowej oraz stworzenie i dynamiczny rozwój wydarzenia niezbędnego dla ekonomicznego wzrostu polskiego segmentu wyposażenia wnętrz.
 

Za konsekwencję w tworzeniu charakteru marki Balagan opartej na koncepcie podwójnych korzeni między Warszawą i Tel Awiwem oraz wysokiej jakości rzemieślniczej wytwarzanych akcesoriów i obuwia ze skóry.

Za jubileuszową edycję Gdynia Design Days bogatą w autorskie projekty i wystawy na wysokim poziomie merytorycznym. Za pokazywanie wszechstronności designu – od kreacji, przez produkcję, trendy, biznes, po świetnie przemyślane aktywności dla dzieci.

Za stworzenie silnej marki na międzynarodowym rynku projektowania wnętrz komercyjnych. Za utrzymanie charakterystycznej, estetycznej jakości w projektach wymagających funkcjonalności i indywidualnego podejścia.

Za propagowanie nowoczesnej edukacji i wspieranie talentów oraz przygotowanie przestrzeni, która wspiera rozwój kreatywności i poczucia estetyki wśród uczniów Szkoły Podstawowej im. Astrid Lindgren w Miliczu.

Za sesje zdjęciowe stworzone dla Muzeum Warszawy oraz dla marki Tre. Za umiejętne tworzenie „martwych natur”, które poprzez kontekst potrafią ożywić użytkowy przedmiot i nadać mu nowe artystyczne znaczenie.

Za projekt Flora będący niezwykłym estetycznie a opartym na poszukiwaniach materiałowych i technologicznych. Za myślenie podczas procesu projektowego o relacji przedmiotu z właścicielem.

Za projekty tworzone dla IKEA oraz Comforty, które w ostatnich latach systematycznie wprowadzają do rzeczywistości piękno i jednocześnie ułatwiają życie w wielu domach na całym świecie.

Projektanci wnętrz i założyciele Buck Studio. Za projekty: restauracji Campo, cukierni Nanan i bistro Dinette. Za kompleksowe tworzenie tożsamości miejsc i współtworzenie strategii ich działania. Za zaproponowanie i utrzymanie charakterystycznego stylu projektowania wnętrz publicznych.

Za projekty siedzisk Oyster Lounge dla Comforty i Mesh dla MDD, które kontynuują charakterystyczny styl projektanta oraz wyraźnie określają styl i tożsamość marek, dla których pracuje. Za projektowanie pięknych przedmiotów systemowo i systematyczne.

Dyrektor i zastępca dyrektora ds. merytorycznych Muzeum Warszawy. Za wystawę „Rzeczy warszawskie” i działania jej towarzyszące, które wybiły Muzeum Warszawy na jedną z najbardziej interesujących estetycznie i merytorycznie jednostek kultury w kraju.

Za wystawę i książkę „Elementarz Polskiego Designu”, które pomogły usystematyzować dziedzictwo tej gałęzi polskiej kultury i gospodarki oraz przekazać je w atrakcyjny sposób szerokiemu gronu odbiorców.

Kampanierka w Sieci Obywatelskiej Watchdog Polska i dyrektor kreatywny w IRL. Za kampanię „Dbamy o lepszą codzienność”, która dzięki interwencjom projektowo-estetycznym zwraca uwagę, jak ważna jest obserwacja otoczenia i osobiste zaangażowanie w funkcjonowanie naszych społeczności.

Za projekt i wystawę „Ludzie z fabryki porcelany”, który w piękny formalnie sposób i niezwykle wymownie oddaje hołd pracy rzemieślniczej w fabrykach porcelany.

Aktywista, założyciel stowarzyszenia Traffic design. Za skuteczne działanie „u podstaw” w walce o ład w przestrzeni publicznej. Za szukanie i wykorzystywanie możliwości na realne i efektywne działania, takie jak współpraca przy odnowie fasad gdyńskiego osiedla.

Już w 2007 r. rozpoczęła projekt promujący polskie wzornictwo „Żywa galeria designu Design Alive” za który została nagrodzona przez Ministerstwo Rozwoju Regionalnego. Jedna z inicjatorek i przewodnicząca Kapituły Design Alive Awards przyznawanych od 2012 r. Reżyserka filmu dokumentalnego „Uzdrowisko. Architektura Zawodzia” (2017).

Autorka publikacji na temat designu. Współorganizatorka wydarzeń promujących polskie wzornictwo. Współpracuje z instytucjami i firmami z branży kreatywnej, w tym z warszawską ASP. Współtworzy strategie komunikacji marek w Hopa Studio. Zaczynała w branży PR i content marketingu pracując m.in. dla Marka Cecuły i Modus Design.

Współzałożycielka firmy doradczej Design Provision. Realizuje projekty i szkolenia w zakresie budowania strategii, zarządzania designem, design thinking i projektowania usług. Wykłada zarządzanie designem na ASP w Warszawie, projektowanie usług na Uniwersytecie SWPS oraz w Akademii Leona Koźmińskiego. Członkini Rady Programowej School of Ideas w Warszawie.

Projektantka mody, założycielka marki odzieżowej ESTby ES. Absolwentka ASP w Łodzi. Kreacyjne wizje przekłada na funkcjonalne prêt-à-porter. Od 2016 r. jest członkiem Rady Wysokich Krawców Cracov Fashion Week i wykładowcą na ASP w Łodzi. Laureatka Design Alive Awards 2016 w kategorii Kreator oraz Hush Selected: Produkt Roku (2014) i Sesja Wizerunkowa (2013).

Absolwent dziennikarstwa na Wydziale Nauk Społecznych Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. W latach 2011–2016 redaktor naczelny polskiej edycji miesięcznika „Top Gear”. Pracował jako dziennikarz motoryzacyjny w tygodniku „Motor”, „Gazecie Wyborczej” i „Auto-Moto”. Doświadczenie zdobywał też w radiu Flash FM.

Architekt, projektant procesów, założyciel i prezes Zieta Prozessdesign. Absolwent Swiss Eidgenössische Technische Hochschule w Zurychu, gdzie pracuje jako asystent badawczy. Opracował unikatową technologię FiDU, którą stosuje w obiektach użytkowych, rzeźbach i konstrukcjach technologicznych. Jest autorem statuetki Design Alive Awards oraz laureatem wielu prestiżowych nagród.

Za sesje zdjęciowe stworzone dla Muzeum Warszawy oraz dla marki Tre. Za umiejętne tworzenie „martwych natur”, które poprzez kontekst potrafią ożywić użytkowy przedmiot i nadać mu nowe artystyczne znaczenie.

Aktywista, założyciel stowarzyszenia Traffic design. Za skuteczne działanie „u podstaw” w walce o ład w przestrzeni publicznej. Za szukanie i wykorzystywanie możliwości na realne i efektywne działania, takie jak współpraca przy odnowie fasad gdyńskiego osiedla.